Réunit Sortir du trou : et échapper à notre vision étriquée du sexe et Lever la tête : et inventer un nouveau répertoire érotique. La sexualité contemporaine est désenchantée. Le premier essai examine les raisons historiques, culturelles et les ressorts psychologiques de cette lassitude généralisée. Le second propose de retrouver une sexualité optimiste, ludique et éthique. Sortir du trou explique pourquoi. Lever la tête révèle comment.

Une sélection de cinquante chroniques publiées par M. Mazaurette depuis 2015 dans Le Monde dans lesquelles la journaliste analyse l'imaginaire et les représentations du corps ainsi que différentes pratiques sexuelles tout en prônant une vie sexuelle libérée.

Pensé comme une arme de combat, ce livre, premier opus d’une collection lancée par La Colonie Éditions à l’automne 2019 – a pour objectif d’éclairer les liens systémiques entre colonisation et prostitution au travers d’une relecture de ce que fut le réglementarisme colonial. Centré sur le travail de l’historienne Christelle Taraud, spécialiste de la prostitution coloniale au Maghreb, l’ouvrage souhaite cependant, aux travers des contributions de la politologue Françoise Vergès et de l’écrivain Arno Bertina, discuter des nombreux héritages de cette histoire dans notre contemporanéité. Le livre fait une large place aux liens qui peuvent se nouer entre chercheur-e-s, activistes et/ou artistes : Kader Attia, Pascale Obolo, Souad El Maysour,Hélène Azera,Germaine Aziz,Grisélédis Réal,Myln Juste ou bien Aying.

" « Quand je dis que je travaille à un essai sur la vieillesse, le plus souvent on s'exclame : "Quelle idée ! Mais vous n'êtes pas vieille ! Quel sujet triste..." Voilà justement pourquoi j'écris ce livre : pour briser la conspiration du silence. À l'égard des personnes âgées, la société est non seulement coupable, mais criminelle. Abritée derrière les mythes de l'expansion et de l'abondance, elle traite les vieillards en parias." S.de B. Réédition d'un essai paru en 1970.

D’après le stéréotype, les femmes vivant au Maghreb et au Moyen-Orient sont opprimées par une religion patriarcale et des traditions ancestrales. Ce livre donne à voir des réalités différentes.Il analyse les résistances opposées par ces femmes,dans des situations de domination coloniale ou impériale, où de multiples formes de prédation économique, d’exploitation et de guerre ont bouleversé les rapports de genre. Il met en lumière leurs usages diversifiés de l’islam, mais aussi leurs mobilisations pour l’emploi, contre les colonialismes, les guerres et les occupations – ou, plus récemment, à la faveur des révolutions, les luttes contre le racisme et l’oppression des minorités sexuelles et de genre.

Le cinéma est marqué par ce que Laura Mulvey a théorisé sous le nom de male gaze, ou « regard masculin » : les cinéastes adoptent inconsciemment une façon de ne jamais voir les femmes comme des sujets agissants. Ce point de vue, où se mêlent voyeurisme et objectification, a façonné le rapport de pouvoir entre hommes et femmes. Dans cet essai, Iris Brey réexamine l’histoire cinématographique et affirme qu’il existe d’autres pratiques, d’autres horizons. C’est ce qu’elle appelle le female gaze : non pas le strict envers du male gaze, mais une façon de filmer consciemment les femmes sans en faire des objets.

Dossier : Les luttes qui nous inspirent, racontant leur histoire et leur ancrage aujourd’hui. Avec entre autres : « Stonewall means Fight back » ; Les femmes de chambre à la conquête de leurs droits ; Repenser l’écoféminisme ; De #MeToo aux femmes gilets jaunes, quel féminisme révolutionnaire aujourd’hui ? (interview d’Aurore Koechlin); Intersexes : la naissance d’un mouvement contre les mutilations en France ; Portraits d’Afroféministes (publication de deux textes lauréats de notre concours d’écriture) ; Pas de vacances pour la grossophobie ! ; LGBT+ en milieu rural : le parcours des combattant-e-s.

Au XVIIIè siècle, Marianne est peintre et doit réaliser le portrait de mariage d’Héloïse qui vient de quitter le couvent et a retrouvé sa mère dans un château sur les côtes bretonnes. Héloïse devrait épouser un riche Italien choisi par sa mère, mais elle résiste à son destin en refusant de poser pour son portrait. Marianne va devoir la peindre en secret et un lien amoureux se tisse au fil des jours. Prix du scénario et Queer Palm à Cannes. C. Sciamma signe une nouvelle œuvre brillamment mise en scène dans laquelle le rythme, le son et la photographie servent son propos poétique et politique. En bonus : commentaire audio (passionnant !) par Céline Sciamma avec la participation de A. Haenel, N. Merlant et Claire Mathon (dir. photo) ; interview et séquence de peinture de Hélène Delmaire, peintre des tableaux du film.

En couverture : Jacqueline Toboni, nouveau visage de la suite de The L Word. Cette nouvelle édition abrite, entre autres, des reportages photos de l’incontournable rassemblement lesbien Dinah Shore à Palm Springs, des 50 ans de l’événement marquant de Stonewall à New York ou encore du rallye de voitures anciennes Paris – Le Touquet, organisé par une équipe queer qui donne un souffle nouveau au monde automobile. Une entrevue avec la chanteuse King Princess, un texte poignant de Chris Bergeron, Vice Présidente chez Cossette sur « la perte de ses privilèges » ou encore un entretien avec la mère du queercore, l’artiste canadienne G.B. Jones.

Béa et Lou se rencontrent dans une station-service texane et décident de faire route ensemble. Une dizaine d'années les séparent, mais les deux jeunes femmes se ressemblent : chacune tente, à sa manière, d'échapper à un passé douloureux. Alors qu'elles roulent vers West, une ville mystérieuse qui ne figure sur aucune carte, d'étranges individus semblent les prendre en chasse... Un road trip intimiste et fantastique à la force envoûtante, par la jeune prodige Tillie Walden, récompensée par un Eisner Award en 2018.

Dans un futur indéterminé, après de multiples désastres, la Californie est devenue une île. À l’abri dans une vallée, le peuple Kesh cultive la vigne et la sagesse, danse l’harmonie du monde, fait la guerre au Peuple du Cochon et rit des mauvaises blagues du Coyote. Avec ce chef-d’œuvre subtil et profond, Ursula Le Guin nous donne la vision d’une société humaine à la fois étrangère et mystérieusement proche. Elle invente une archéologie du futur dans cet ouvrage fascinant qui compte parmi les titres incontournables de l’autrice.

Au Pays des Mères, quelque part sur une Terre dévastée du futur en train de se remettre lentement, les hommes sont très rares. Seules les Captes des Familles – les Mères – font leurs enfantes avec les Mâles. Les autres femmes doivent utiliser une forme hasardeuse d'insémination artificielle. Lisbeï et Tula ne s'en soucient pas trop : filles de la Mère de Béthély, elles grandissent ensemble, sœurs et amies. Mais Lisbeï se révèle stérile ; ne pouvant être la Mère comme elle en avait rêvé, elle doit quitter Béthély, et Tula. Devenue « exploratrice », elle accomplira un autre de ses rêves : découvrir les secrets du lointain passé du Pays des Mères. Mais certains rêves sont difficiles à vivre… Une nouvelle édition du livre le plus adulé d’Élisabeth Vonarburg !

L'oeuvre de (science)-fiction d'Ursula K. Le Guin est internationalement connue. Elle s'accompagne de quelques essais qui en interrogent le contenu et permettent de mieux en comprendre les enjeux et les implications. Ce volume rassemble 34 conférences et essais publiés entre 1976 et 1988. On y retrouve son audace singulière qui n'hésite pas à mélanger les genres et aborde sa conception de la littérature mais aussi les thèmes sociaux, anthropologiques et politiques traversant son oeuvre, comme le féminisme et la responsabilité devant l'avenir. Ursula K. Le Guin fait partie des visionnaires de la littérature, qui méritent de figurer de plein droit au panthéon des grandes écrivaines du siècle.

Depuis mille ans, la maison Berethnet dirige Ynis. La reine Sabran IX, sans héritière, doit à tout prix donner naissance à une fille pour empêcher la destruction du royaume. Tandis que des assassins cherchent à la tuer, Ead Duryan, une fille des hautes sphères, membre d'une société secrète de mages appelée le Prieuré de l'oranger, la protège grâce à ses sortilèges. Un roman de fantasy féministe.

A 13 ans, l'auteure rencontre G., un écrivain âgé de 50 ans. Ils entament une relation un an plus tard. La romance tourne au cauchemar lorsqu'elle comprend qu'il collectionne les jeunes filles et pratique le tourisme sexuel. Trente ans plus tard, elle revient sur l'emprise que cet homme a exercé sur elle, dénonçant la complaisance d'un milieu littéraire aveuglé par la notoriété.

Dans ce texte précurseur, Julia Serano analyse l'attribution, l'expression, la construction et la transgression du genre ainsi que le cissexisme et la misogynie qui conduisent à la discrimination des femmes trans et à la dévalorisation de la féminité en général. Ses analyses offrent des perspectives nouvelles pour interpréter les problématiques vécues par les femmes trans en continuité avec les théories, désaccords et solidarités du mouvement féministe, et donnent des clés pour construire un féminisme par, pour et avec toutes les femmes. Edition revue et augmentée.

Un essai personnel sur le sujet tabou de la pénétration, dans lequel l'écrivain considère la sexualité comme un élément de l'invention humaine, de sa culture, de ses arts, de sa politique, avec ses difficultés, ses douleurs ou la peur d'être anormal.

Née garçon, Sara a dû grandir dans un corps qui n'était pas le sien, contrainte par les attentes et les règles fixées par les autres. Est-elle une erreur, comme certains le disent ? Non. Car Sara s'accepte enfin, prête à se révéler telle qu'elle se ressent depuis l'enfance. Alors quand pleuvent les insultes et les coups, elle trouve des raisons de briller et d'exister plus fort. Elle est un météore que plus rien n'arrête. Roman ado.